油彩的笔触、斑斓的色块堆叠，视觉冲击力极强，就像《滕王阁序》，很多人也说不出他哪儿好，又引用了哪些经典，但听着、读着就是特别带感，有种喝了好酒的酣畅淋漓bq12 ¤cc
好的文艺片，是有故事主线的，而不是乱七八糟，就像《霸王别姬》、《花样年华》，以及汤姆的《阿甘正传》，霓虹国的《京都物语》等等bq12 ¤cc
好的文艺片，主人公的苦难是有揭示和启发意义的，再不济也是在抨击一些事物，而不是为了苦难而苦难bq12 ¤cc
追逐奖项不是什么坏事，但东施效颦，还讥讽嘲笑说他不好的人都是看不懂，那就是盲目，是掩耳盗铃：“我不听我不听，你不要再念经！”
跟文艺片的追逐奖项类似，未来一窝蜂的拍青春片，就是逐利了bq12 ¤cc
未来，大众将文艺片狭隘的定义为票房低、明星少、制作粗糙、节奏沉闷，专供海外电影节，这样的“固有印象”，让大众和文艺片渐行渐远bq12 ¤cc
但怪谁呢？
肯定不怪观众，更不可能怪他们看不懂bq12 ¤cc
八十年代末，胜利艺术电影院独家上映《一半是火焰，一半是海水》——不是廖帆那部，那时的观影盛况，跟未来人们对文艺片的印象大相径庭bq12 ¤cc
影院443个座位连续3个月常常爆满，到最后售票处不得不拉起铁栅栏分流观众bq12 ¤cc
就算是未来，刘杰执导、11年上映的《碧罗雪山》，这部最初压根儿没准备公映的电影，在京城新建的MOMA艺术中心放映了整整一年半时间，且往往一票难求bq12 ¤cc
而且跟《那山那人那狗》相似的是，它也只在这一家影院放映，评价也差不多——没有太多跌宕起伏的情节、刻意夸张的表演，用非常朴素的手法，以冷静、凝练的镜头，记录下青山绿水间发生的故事bq12 ¤cc
因为这部电影对白几乎都是傈僳语，即使是一部华夏电影，但观众也只能看字幕，这跟宁远他们的电影在霓虹国上映也差不多bq12 ¤cc
连这种方式都有如此盛况，可见好的文艺片，永远都不缺观众bq12 ¤cc
所以，每当导演和制片方票房扑街，把锅甩给文艺片，说自己怎么怎么理念高深，观众没看懂的时候，以后他们的电影也不用看了bq12 ¤cc
这也就导致了，未来即使是文艺片的作品，宣发时也不敢把自己的影片归为这一类bq12 ¤cc
《白日焰火》——这次是廖帆演的，似乎这家伙跟焰火杠上了bq12 ¤cc
无论从哪个维度来看，它都是一个标准的文艺片bq12 ¤cc但在德国参评回国后，却主打廖帆