音乐家杂志，翻阅起上面的消息来。
正如同秦弦刚刚说的那样，这是一个整篇用日文写的文章。
正常来说应该没啥问题，可是……
特么的，除了作者名字外，一大堆片假名谁看得懂啊？
特别是在讲述专业术语的时候，那一大串片假名，陈秋更是一个字不认识。
只有作者名字那边写着的田中鸣一，才让陈秋勉强找到了一点熟悉感。
不过就在陈秋准备扫一眼就将手中文件放下的时候，他发现了杂志中夹杂的一张小纸条，上面写满了中文。
看起来，这个似乎是组委会那边专门给陈秋准备的翻译。
陈秋犹豫了一下，拿起边上的翻译看了起来。
田中鸣一写的标题很简单。
《波莱罗舞曲——和声交响乐团简评》
在这个副标题下面还有一行题字。
“每个乐器，都有着一道独属于他自己的光，这些光芒在乐团的协同下，将会释放出令人吃惊的魅力。”
陈秋看着这行字沉吟片刻后，继续看了下去。
田中鸣一如此写道。
“1928年，西班牙芭蕾舞女演员伊达·鲁宾斯坦创作了一个表现西班牙吉普赛女郎的舞蹈，约请拉威尔为她写一篇舞蹈音乐。于是，拉威尔就创作了这首波莱罗舞曲，波莱罗舞曲原来是一种西班牙古典舞的曲式，最初是以西班牙响板和玲鼓打出的节奏感极强的民间舞曲，而拉威尔只是借鉴了这一曲式的精髓，他在小鼓无休止的三拍子节奏背景上，由各种乐器演奏的两个17小节的旋律不断反复，直到最后，交响乐队管，弦，鼓，号齐上阵，加上和声部以及焰火，把全曲推向高潮。
“波莱罗舞曲是古典音乐欣赏的门槛，如果能理解波莱罗舞曲，那么你就有机会可以欣赏到更多的古典音乐，甚至可以去试着欣赏一些现代派作品，从某种程度上而言，波莱罗舞曲也算是当年的一款实验音乐，对于拉威尔本人而言，他其实并不满意波莱罗舞曲，他并不觉得这一首作品非常耀眼，可惜事实却和他想的完全不同，波莱罗舞曲成了世界名曲，被无数人演绎传唱。
“这一首作品在我成为乐评人之前，我听过很多很多的版本，有布达佩斯节日管弦乐团，有柏林爱乐，还有其他很多很多各种各样不同乐团演绎出来的版本，当我去听那些版本的时候，我沉迷其中，我必须承认，波莱罗舞曲是我听过最喜欢，也是最痴迷的交响乐作品，甚至可以说，这一首作品我几乎能将其背下，我清楚记得总谱之中每一个弓法，每一个连接。
“我从来没有想象过居然有一天，我会坐在如此硕大的音乐厅内，听着耳边传来的波莱罗舞曲，听着每一件乐器在舞台上的共鸣而落泪，这是我人生中最重要的一天，因为我在这里，我重新认识了音
点击读下一页,继续阅读 努力练琴佐老师 作品《从绝对音感开始的指挥之神》第237章 妈妈！我上报纸了！